韶华盛极，花事荼蘼，花繁一分，春深一寸，那颗探访春光的心便更雀跃一分。湘楚大地，人文厚重，艺苑林深，向往已久。2024年的人间四月天，美中青年企业家创业联盟促进会会长师帅博士带队在湖南长沙开启了美中青年企业家艺术人文交流之行。

笔墨传情，取法自然的“彭家小院”

步入国家一级美术师彭远凉老师的画室，你会情不自禁为这里的清新雅逸，古意盎然所沉醉。缭绕其中的墨香似乎也在向观者传达着老师对于中国文人画的理解。

彭远凉，自幼酷爱书画和教学，1978年师从著名国画大师高希舜的高徒──伍纪云先生为入室弟子。现为中国美术家协会会员、工艺美术设计大师。中国书画艺术研究院高级研究员；中国书画艺术频道2013年首推书画家。他常说高希舜对他的绘画风格影响最大。高希舜是中国画坛巨子，是著名美术教育家。他是毛泽东的同学，是钱学森的老师。齐白石评其画作，至有“神品”之赞。高希舜一生以教书和创作为乐，得天下之英才而教之是他一生的理想。高希舜曾在国立北京师范大学附属中学任教员，教过的学生中有钱学森等人。1950年受毛泽东主席的邀请，高希舜赴京任京华美术学院（后为中央美院）院长。

作为一名学者型文人书画家，从小生活在洞庭湖边的彭远凉擅长写意花鸟。他不仅仅是一位技艺精湛的画家，更是一位对大自然充满敬畏和热爱的探索者。他的每一幅作品都如诗一般，重境界，求变化。他笔下的禽鸟，灵动飘逸、丰润有趣、婀娜多姿、极富情趣。他以笔墨意趣为重，挚爱八大等奔放一路，深得社会人士好评，谓其笔墨健拔，艳而不俗，有清丽超脱姿致。

花鸟画是中华民族独有的一个画种，它所包含的题材都是取自人们喜闻乐见的物象。只因八百里洞庭自古被传唱的绝景，即是寻常花卉，也似他笔下的没骨牡丹明净妍丽，高逸灵秀。从构图的精巧绝妙到色彩的丰富协调，从意境的精心营造到审美的传承拓展，都达到了一个新的高度。在彭老师的画室里，其作品盈千累万。他却谦卑儒雅如远山画室一逸仙。在青山绿水之间吸取着天地精华，其笔端自然流淌着那份英雄般的激情和真性情，秀雅清丽颇有书卷气息。在画中画家诚挚地抒写着自己的精神历程与心灵幻象，如同春日晨岚。

晨光微曦，雾水氤氲。在彭家小院，晨岚笼山，山翠水清。彭老师号晨岚。他是那样地轻柔、质朴。他孜孜以求的艺术又是那样地真诚美好。如同《瓦尔登湖》的作者亨利·戴维·梭罗所言， “读得好书，就是说，在真实的精神中读真实的书，是一种崇高的训练，这花费一个人的力气，超过举世公认的种种训练。像竞技家必须经受的一样，要不变初衷，终身努力。书本是谨慎地含蓄地写作的，也应该谨慎地含蓄地阅读。” 彭老师望着远方的山野，对我们说：“丰富、深邃的品读绘画对观众也是有一定要求的，至少是愿意认真、负责和耐心地面对作品的观众。作为出品方，画家一定要谦逊地对待未知和有一定深度的内容，才有可能拓展自身的艺术经验和视野。”

匠心独运、艺作天成的“不多堂”

有种艺术是 “涅槃重生”，让生命得以重生，成为传世的艺术品。只做减法，却能将废弃腐朽之物转化为巧夺天工之品，这种在自然美的基础上进行创造性再加工的造型艺术，就是根雕。

不多堂美术馆乃中国根艺美术大师、中国传统工艺美术大师熊明瑞大师亲手设计并装修，坐落于岳麓区风景优美之老虎岭上，集根雕艺术品、书画艺术品、融琴道、花道、香道、茶道、书道为一体，旨在弘扬根雕艺术，宣传福寿文化。不多堂的福寿根雕，气势恢宏，张扬多变，巧思妙镂，随物取形，亦尽得乾坤清绝之气。每一件根雕作品造型奇崛遒劲，彰显着湖湘文化求新求变的精神风貌，它们的背后都有着匠心独运、艺作天成的风格烙印。

神木之爱，古已有之，其意蕴都根植于自然和中国文化传统，在古帝少昊时期，我们的祖先就会用雕刻的木头作为装饰，用来辟邪和祭祀；隋唐以后，根雕“身价”倍增，从民间流传到皇室贵族，《李泌传》里便记载有李泌用天然树根制作“龙形爪”献给皇帝的故事。到了宋元时期，根雕艺术广泛出现在石窟、庙宇中。明清时期，根艺的风格整体更趋于精细，诞生了大批飞禽走兽、人物神仙等题材作品。至今，在北京故宫、颐和园以及上海的豫园，仍收藏着许多清代的根雕珍品。奇木为天赐神物，岁月与自然造就其完美形态，也赋予其不朽的灵魂。

根雕在中国的文化意象里成为了吉祥长寿的象征。不多堂义自《论语.子罕》：“君子多乎哉？不多也。” 不多堂以艺展世，艺不嫌多；以福泽世，福不嫌多；以寿润世，福寿之愿，多乎哉？不多也！

大气磅礴，绚丽流光的“李自健美术馆””

千古江山有艺术的加持，未尝不是一件好事。这是潇湘大地的独特魅力，也是艺术作品能够永世流传的秘诀。湖南的山水在美丽的洋湖被定格在一个充满诗意的美学式样中。和彭家小院和不多堂相比，李自健美术馆没有形式上的可比性，但在诗意的表达上它们之间又是那么的契合。更重要的是他们都在用自己的方式为锦绣潇湘造境，并开创了全新的山水之美。

在李自健老师的画室，我们欣赏了知名旅美油画家李自健绘制油画。李自健老师擅长将把绚丽而丰富的色彩运用到创作中去，出人意料地达到了写实和传情殊途同归的效果。极富生命力的线条有了色彩的加入而焕发出勃勃生机。最具中国传统韵味的线条和最具西方艺术表现力的色彩在这里如此和谐地融合在了一起！

美国夏威夷湖南商会会长罗友明先生对家乡湖南的艺术活力表示啧啧惊叹。美国洛杉矶知名画廊经纪人陈惠萍女士对这次长沙之行满心欢喜。陈惠萍女士出生在台湾，后定居美国洛杉矶。作为著名的爱国侨领，陈惠萍女士很惊喜地看到李自健美术馆在不断加强硬件建设的同时，通过不断举办大型画展，汇集了众多艺术家、诗人、学者、导演，开拓性地构建了一个艺术共同体和思想共同体，提供了社区建设（community）新方案和新视角。

在国际知名策展人、中央美院教授范晓楠看来，艺术和思想本来就是一个共同体。李自健美术馆的精神回归使艺术家从灵魂深化消除了一种自我界定上的焦虑感。在新的社会语境和全球化框架中寻找到了自我的定位。这种大胆的直面和探索在本月20日的全国水彩绘画嘉年华的盛宴中，又一次在潇湘大地上奏响了中国当代水彩绘画艺术的动人神曲！

文化资源活化是丰厚的财富之源。文化资源特别是传统文化资源是文化自觉、文化自信的源泉与基础。

在本次中美艺术人文交流之行，我们清楚地意识到，我们不能照搬或依照欧美的艺术视野和经验来定位自我，而应该去充分地分析和认识中国自身在现代化进程中的特殊性和具体性。文化资源在现实发展过程中，不可能自然而然地成为发展要素。对文化资源活化而言，一是“平台+生态”的场景化实现文化及其资源价值发现；二是对发现的价值实施有效价值管理。李自健美术馆从中国的问题出发，坚持面向中国问题，寻找合适的路径，提供了很多有益的思路和借鉴。

师帅，祖籍湖南长沙，北京大学法学硕士，美国法学博士，美国执业律师。定居美国首都华盛顿。美国刑事司法与犯罪学研究学会研究员，华盛顿作家协会会员。现担任美中青年企业家创业联盟促进会会长，全美中国作家联谊会副会长，华府诗友会秘书长。雅爱写作，笔耕不辍，用心记录海外华人生活和思想情感，传递美好信息。作品散布在各网络平台及报刊杂志如《人民日报》（海外版），《中国诗刊》、 《国际日报》等，多次获奖。出版诗集《灼热》、《清凉》，《圆觉》三本。翻译美国法学名著《风险与理性》，《如法所能》，中国政法大学出版社出版，入选“中美元首法律交流计划”图书奖，在北京美国中心作为专家库文献收藏，获得海内外读者广泛好评。